女到中年,无戏可拍?不!荧幕会因她们而更精彩
深度文娱4月11日 13:48浏览量1289 演员事业压力
摘要: 中年女演员面临着更大的事业压力

本文转自《深度文娱》,作者:李思妍

近日,《都挺好》迎来大结局,苏家幺女苏明玉与苏家的恩恩怨怨终于和解。开播以来,这部剧的话题持续不减,昔日“微博女王”姚晨也通过这一现实题材的家庭剧重回事业高峰。早年间,姚晨因为两度怀孕曾多次放下工作回归家庭,等她再次回头却发现自己已“无戏可拍”。她在《我是演说家》中提到自己的经历,感慨市场对于女演员过于严苛。此外马伊琍、杨蓉等也多次在公开场所呼吁市场应该多一些适合中年女演员的题材。

比起以沈腾、黄渤、徐峥为代表的中年男演员不断上涨的人气,中年女演员似乎面临着更大的事业压力。为了迎合大众对于女性颜值的期待,众多女演员选择通过医美、锻炼等手段来维持自身美貌,以此来获得更多演绎角色的工作机会。那么,人至中年,她们除了“扮嫩”“立少女人设”,就没有其他戏路可以走了吗?

“粉丝经济”盛行,中年女演员生存空间遭挤压

在演艺行业,长相、身材是一个演员是否有观众缘,能否获得大众认可和记忆点的重要因素,这一因素在对女演员的影响上更为明显。从五官身材到皮肤状态,从妆容发型到私服搭配,女演员从头到脚都可以成为话题中心。一旦松懈形象管理,“XXX发胖”“XXX私服太丑”等词眼就能迅速在舆论中放大,从而将她们送上热搜,使之成为热议的焦点。

人们追求美的天性本无可厚非,特别是在众星闪耀的娱乐圈,长相优势能够带来更多好资源,长得好看可以赢得更多观众的喜欢。然而,“不老童颜”“冻龄女神”毕竟只是少数,大部分人都经历年龄变大、皮肤衰老、身材走样等无法避免的生理变化,即便能够通过发达的医疗技术延缓或停止这一过程,观众仍然会认为让一个年纪大的人演一个如花似玉的少女有些过于违和。这就不难理解,在《如懿传》开播之初,扮演角色少女时期的周迅被观众吐槽“老态”,而在《都挺好》中,姚晨选择让新人演绎自己的少女时期,则获得观众的一致好评和认可。

随着近年来偶像的批量生产,流量小花小生开始霸屏,而留给中年女演员的空间则越来越少,特别是粉丝经济的市场背景下,流量们更是成为票房和热度的代名词,而有演技、有实力的女演员们则在市场冷遇中,面临着生存困境。

傻白甜、大女主泛滥,新时代女性形象成转型契机

在当前影视剧女性形象中,女性荧幕形象可以大致分为以下几种类型:善良温厚型,如《知否知否应是绿肥红瘦》中的盛明兰、《夏至未至》里的立夏;傻白甜型,如《锦绣未央》中的李未央、《一千零一夜》里的凌凌七、《奈何boss要见我》中的夏林;励志女主型,如《那年花开月正圆》中的周莹、《楚乔传》里的楚乔;腹黑斗狠型,如《延禧攻略》中的魏璎珞、《凤囚凰》里的刘楚玉等,而这些形象和角色已经逐渐走向套路化、模式化,引发观众的疲劳和诟病,《小女花不弃》《扶摇》等古装剧的口碑下滑就足以说明。

市场在对已有类型审美疲劳的情况下,也在呼吁着新的女性角色的出现。2018年,一位网友自己当编剧,推出了一部号称职场精英人设+无狗血劈腿出轨剧情的都市剧《淑女的品格》,主演由俞飞鸿、曾黎、陈数、袁泉四人组成。通过剪辑四位女演员往期影视剧作品资料,展现出一部现代高知独立自信强大的都市女性奋斗史。这一脑洞之举在微博引发大量讨论,不少人表示对这一完全架空剧集的期待,甚至还有人直接喊话导演,愿意出资众筹等。

市场对于新时代女性电视媒介形象的呼唤,是与一定的社会现实相对应的。随着社会经济的发展,女性早已不再是男性的附庸品,已经成长为期待通过自身的努力和奋斗实现自我理想与目标的新时代独立女性。

在社会的传统认知价值中,女性往往代表着柔弱、甜美、需要保护,往往需要依靠其他人的帮助才能获得自我实现。当能够独当一面,拥有强大人格力量的女性形象出现时,观众就展示出更高的观影兴趣。

以电视剧《我的前半生》为例,许多人评价马伊琍饰演的罗子君“靠闺蜜和闺蜜老公上位”,而非靠着自己努力。比起老公出轨被迫离婚的罗子君,剧中袁泉饰演的干练独立自信的唐晶反而收获了更多好感。观众更愿意看到的是一个即便处于生活的困境中也能坚毅不拔、强大自信的女性形象,而不是依靠男人的帮助。

纵观近年女性荧屏形象,霸道女总裁人设逐渐吃香,袁泉饰演的唐晶,刘涛饰演的安迪,秦海璐饰演的安宁,姚晨饰演的苏明玉,每一个角色都能引发观众追捧。而杨颖在《创业时代》中饰演的那蓝则遭到观众群嘲,这种对比足以说明,青春时尚在演技面前并没有绝对优势。

在演绎这一类型角色形象时,中年女演员有着足够的优势。一方面,在外表形象方面,她们更能够体现经岁月沉淀后,新时代女性独立、自信、成熟的一面;另一方面,在角色塑造上,她们大多有着丰富的人生阅历和生活经验,体验过恋爱婚姻家庭等重要的人生阶段,对于角色心理和细节的把控更加游刃有余。此外,她们大多都经历过事业高低起伏,淡定坦然的心态与现代女性顽强不屈、积极向上的精神价值相契合,更易引发观众认同。

以古装剧、年代剧为切口,彰显自身优势与特色

近年来,我国影视行业发展迅速,各类影视作品层出不穷,但却充斥着“五毛特效”“滥用替身“粗糙抠图”,巨大产量的背后所无法掩盖的则是收视口碑下滑的事实。在影视圈一系列急功近利行为下,精湛过硬的演技成为了提升电视剧质量的重要因素。随着《我就是演员》《声临其境》等关注演员演技、台词功底的专业节目出现,观众对于影视剧的审美水平已经有了显著的提升。人们越来越关注演员的专业素质,也懂得如何分辨一位演员演技的好坏。毕竟,用替身加特效和演员自己在大冬天拍下水戏,为了角色提前准备大半年时间,还是有着很大不同。

对于中年女演员来说,具有挑战性的角色类型反而成为她们事业回春的一大机会。一方面,她们具备一定的作品基础,在剧本的选择上占有更多主动权;另一方面,丰富的经验能让其对角色的驾驭更加从容。颜值不算惊艳的任素汐在《我就是演员》中对电影《1942》的演绎曾获得大量好评,她通过动作、台词、表情的相互配合,演技紧凑有力、张弛有度,将灾荒下的人间悲苦刻画得淋漓尽致。

相对较低龄化的偶像剧,古装剧、年代剧等题材更容易彰显中年女演员演技上的优势,这两类剧种需要演员学习了解当时的时代背景,认真揣摩人物动作和语言,对于演员的演技提出了较高的要求。中年女演员们则可以凭借自身出色的业务能力,塑造出影视作品中经典的人物形象,通过提升作品“质”的高度来弥补“量”的不足。

目前影视剧中经典的女性形象不算少数,《甄嬛传》中由孙俪和蒋欣分别饰演的甄嬛、华妃,《都挺好》中姚晨饰演的苏明玉,《我的前半生》中吴越饰演的凌玲,《伪装者》中刘敏涛饰演的大姐明镜等等,这一类女性角色的性格与长相已经与演员本身融为一体,成为观众对于影视剧人物形象集体记忆中的重要组成部分,她们用行动向人们证明,抛掉外表这一因素,中年女演员自有一套演艺圈生存法则。

当相同年龄段的男演员们“叔圈出道”,甚至搭配年轻女演员一起谈恋爱时,中年女演员需要的不是同台竞技,而是找准自身的特色与优势,在提升自身专业水准和塑造成功角色的道路上精耕细作,从而找到属于自己真正的阳关大道。当然,这一过程也需要影视剧创作者创造出更多丰富立体与中年女演员相契合的女性人物形象,投资方和观众则需改变对她们的片面看法,采取更乐观与包容的心态,只有这三辆马车并驾齐驱,才能真正改善当下中年女演员的尴尬处境,为中国影视剧市场带来更多新意与活力。